Skulpturen erfassen

© Herling/Herling/Werner, Sprengel Museum Hannover

In der Nachkriegszeit war Hepworth eine wichtige Repräsentantin der englischen Bildhauerei. Ihr Werk inspirierte nachfolgende Bildhauergenerationen, zu denen auch Deacon und Cragg gehören.

Alle drei Arbeiten lassen sich durch ihren jeweils eigenen Zugriff auf das Material miteinander verknüpfen: Barbara Hepworth arbeitete ohne Vorskizzen direkt in das Material hinein. Der Bronze-Arbeit „Epidauros II“ (1961) in der Ausstellung geht eine Arbeit in Holz voraus. Durch die Öffnung in der ansonsten massiven Form werden auch Raum und Umgebung zu mitspielenden Komponenten, zu Material.

Tony Cragg hingegen nutzt Objektskizzen, kleine Materialmodelle, für die Formentwicklung. Er arbeitet ausschließlich mit industriell hergestelltem und vom Menschen geschaffenem Material. Dieses unterwirft er seinen Vorstellungen.

Richard Deacon untersucht wiederum das Zusammenwirken von Material, Form und Formgebung. Seine Skulpturen verheimlichen nichts von ihren technischen Entstehungsprozessen. Die Spuren der Herstellung schreiben sich in das Material ein.

Skulpturen erfassen: inklusive und erlebnisorientierte Museumserfahrung

Mit der Ausstellung öffnet sich das Sprengel Museum Hannover für inklusive und erlebnisorientierte Museumserfahrungen. Die Präsentation im Focus-Raum lädt zur fokussierten und konzentrierten Auseinandersetzung mit den Werken ein: Besuchende der Ausstellung haben ausschließlich in den ausgewiesenen sensorischen Führungen die Möglichkeit, die Skulpturen oder Tastmodelle mit den Händen nachzuzeichnen, ihre Konturen zu erspüren und ihre Oberflächen zu ertasten. An Zeichentischen sind kleine und große Besuchende zudem eingeladen, mit Papier und Bleistift die Skulpturen zeichnerisch zu entdecken. Zur Wegeleitung, Einführung in die Ausstellung und zu den präsentierten Werken stehen Audiodeskriptionen zur Verfügung.

Kuratiert von Kristina Sinn und Dörte Wiegand, Bildung & Vermittlung Sprengel Museum Hannover